6月8日，赵本中国辽宁大学发出官方文件称，山式“自2015年5月31日起，喜剧%E3%80%90WhatsApp%20+86%2015855158769%E3%80%91battery%20operated%20portable%20compact%20xm%20radio原‘辽宁大学本山艺术学院’更名为‘辽宁大学艺术学院’”。丢弃底蕴辽宁大学给出的农村解释是，辽宁大学与赵本山的传统产生合作期已满，学校选择不再继续合作。痛感

　　这个2004年成立的赵本中国学院，因有赵本山这个金字招牌，山式自成立后受到社会的喜剧广泛关注。在合作期间，丢弃底蕴学院培养的农村一些学生成为热播乡村剧《马大帅》《乡村爱情故事》的演员，这无疑增加了该学院的传统产生魅力和知名度。此次校方选择不再合作，痛感由此引发了人们对二十多年来赵本山所主导的赵本中国喜剧艺术的讨论。

赵本山

　　近日，在以關注農村、理解農村為旨的北京農孵沙龍上，主題為“農民是如何被喜劇化的”學術沙龍就農民喜劇化問題展開討論。在研討現場，中國藝術研究院所長、研究員祝東力說，上世紀五六十年代，農民形象的代言人是書寫創業史的梁生寶，然而到了上世紀90年代，移形變貌，再度亮相的時候，農民形象的代言人變成了赵本山。

不会产生痛感的赵氏喜剧

　　“一身皺巴巴的中山服，一頂破舊的八角帽，一張似笑非笑、似哭非哭的‘豬腰子臉’，一口經過改造了的東北話”，提起農民，赵本山20多年來塑造的%E3%80%90WhatsApp%20+86%2015855158769%E3%80%91battery%20operated%20portable%20compact%20xm%20radio农民形象常常会最先进入人们的脑海，甚至比街口进城卖菜的老农，遥远故乡面朝黄土背朝天的老乡，更深刻，更鲜明。

　　以“本山大叔”為首的趙家班春晚小品、《劉老根》《鄉村愛情》等電視劇，被喜劇化的農民形象閃耀多時。赵本山，無疑是這場喜劇化風暴的代言人。

　　赵本山在遼寧當地真正成名，是因為他出演的一個盲人的角色。1982年，赵本山在拉場戲《摔三弦》中扮演瞎子張志，在遼寧省農村小戲調演中，獲優秀獎。一時間，人們知道鐵嶺出了個赵本山，稱他為“天下第一瞎”。《摔三弦》改變了赵本山的人生際遇，赵本山自己也坦承：“可以說這個戲(《摔三弦》)成全了我一生。”

　　1990年，在相聲演員姜昆的推薦下，赵本山帶著小品《相親》登上了春晚的舞臺，并獲“雙星杯”戲劇曲藝類第一名。正是這次演出，讓赵本山一炮而紅，正式走出鐵嶺，進入了億萬觀眾的視線。此后除了1994年因家事沒有登上春晚的舞臺，直到2011年，赵本山每年都如同北方家庭年夜的餃子一樣不可缺少。

　　在农孵沙龙上，知名媒体人王小曼提到，大概从1994年、1995年开始，春晚小品中两个必不可少的角色就是农民和小保安。而其中的很多冲突、笑料也来自于农村人和城里人不同的价值理念和认知习惯。

　　赵本山喜劇的出現、走紅或是當時的一種必然。祝東力介紹說，“如果不采取喜劇的方式，直面‘三農’問題，就會窮形盡相，把農民的困境展示出來，就會是我們所熟悉的批判現實主義的作品。然而這在當時是很難的，所以農民的喜劇化在當時是一個策略性的解決方式”。

　　底層、喜劇，無疑是赵本山最好的代名詞。在遼寧大學關于“區域文化與遼寧農村題材電視劇研究”課題中也提到，這種來自底層和民間的氣息為當下的中國觀眾創造了一種親切和安穩的氣氛，讓他們對自己庸常的日常生活產生了一種認同感。

　　不管是刘老根、马大帅等农民形象，还是真实的东北农村的生活场景，又或者是“二人转”式的插科打诨，都体现出了一种浓郁的地域特色和民间文化的特征。喜剧化的处理方式规避了现实生活中的矛盾，也放弃了对生活本质的透视和揭示。

　　祝東力認為，赵本山的喜劇化風格，農民一方面作為落伍于時代的弱勢群體，另一方面又小黠小壞。這樣，他扮演的人物，一方面很卑微，另一方面又不值得同情，結果就成了不會產生痛感，也不必給予人道同情的純粹的喜劇對象。

　　赵本山顯然明白，逗樂觀眾才是演出的最主要目標。“觀眾愛看”“為大眾服務”一直是他的口頭禪。“現在的人們，尤其是年輕人，學習也累，生活也累，所以對喜劇要求簡單了，他們不想在看的過程中分析這個分析那個，笑就是笑，一句話也許就笑了”。赵本山曾在接受媒體采訪時談道。

　　幽默的语言、夸张的肢体、无底线的自嘲、相互的揶揄讽刺，都成为赵氏喜剧逗乐观众简单粗暴却有效的元素。

一个大规模的笑的时代

　　乡土题材的艺术创作中，从来就不乏喜剧的元素。《阿Q正传》中的阿Q，言论行动中的矛盾、纠结，无不带着喜剧的讽刺；《陈奂生上城》中的陈奂生，作者高晓声也是用幽默诙谐的语言将陈奂生这个地地道道的农民，进城后的自卑、自大、心思算计展示得淋漓尽致……

　　鲁迅、高晓声等一批乡土作家用戏虐的语言、喜剧的舞台，将农民的历史命运和生活、精神状态的悲剧当作喜剧来写，这种强烈的“反讽”效果，让观赏者总会笑中带泪，“一曲结束”带来的是无限的思考。

　　媒体评论员蔡宁祯谈道，中国农民文学形象的塑造经历了一个漫长的发展过程。从鲁迅的国民性批判到赵树理的“山药蛋”派写实，从解放初期的新农民形象塑造到后来乡村风情的多元化展现……作者对笔下的农村和农民，有眷恋也有批判，有同情也有鞭策，有赞美也有揭露，既有真实的笔触，也有深刻的思索。然而到现在，一些作品已经失去了戏虐中的内涵，仅靠取笑和哗众取宠来取悦看客。

　　祝东力向法治周末记者提到，近些年农村题材电视剧所呈现的中国农村，大多是家长里短、鸡毛蒜皮，即使遇到不可避免的矛盾和难题，也往往被出人意料地轻松化解。

　　他表示，这类电视剧最大的卖点、看点就是笑：农民的无知，可笑；农民的简单直爽，也可笑；农民的狡黠计算，更可笑。这里所呈现的，是一个妙趣横生、乐不可支的喜剧世界。

　　總是帶著干部帽，身穿四兜中山裝出現的赵本山，將農民的喜劇形象表現得妙趣橫生。作家余秋雨曾評價赵本山：赵本山及其小品藝術撥動了時代的笑神經，使中華民族迎來了一个大规模的笑的时代。

　　2002年播出的《劉老根》是赵本山最早執導的電視劇。一個退休的老支書帶領大家搞旅游餐飲業致富，幽默詼諧的風格是赵本山最擅長的老戲路。這也是首部在中央電視臺一套挑大梁的農村喜劇。

　　據赵本山創立的本山傳媒官網顯示，以劉老根為品牌的劉老根大舞臺目前在沈陽、北京、天津、深圳等地共有9家。據《沈陽日報》報道，2012年，以“二人轉”演出為主的劉老根大舞臺的年收益高達2.5億元，號召力可見一斑。

　　当时，电视上关于农村题材的影视作品并不多。作家、学者梁鸿对法治周末记者说，现在的电视剧，真正拍农民题材的仍旧比较少。影视作品受到利益和受众的影响，在商业化、消费化、娱乐化之后，很少有机构或者投资方投钱拍摄农村题材的作品。这让真实的农村很少出现在人们的视野里。

他丢弃了中国农村传统的底蕴

　　繼《劉老根》之后，同樣為農村題材的《鄉村愛情》系列電視劇等趙氏風格的影視作品更是受到觀眾的熱捧。這些作品都是赵本山的徒弟班底，農民演繹農民自己的故事，加入“二人轉”的情節，走的仍舊是輕喜劇路線，而且無一例外都在央視播出。赵本山曾提到要培養兩三個導演，能夠在骨子里理解他的風格的導演來導電視劇。如此，每部本山傳媒集團出臺的電視劇都打上了赵本山的烙印。

　　然而赵本山的喜劇作品在愉悅觀眾的同時，也被認為丑化農民。他的作品中，“無處不戀愛”“懷孕慶典”“婚外戀”“斗情敵”等情節則在低俗化中回避了農村生活的問題與現實。

　　影視編劇張銳曾直言，“目前，可以說我對中國現代的農村題材戲很反感。農村戲走入了一個可怕的誤區，赵本山把農村戲變成了小品戲，他丟棄了中國農村傳統的深厚底蘊。我們可以看到，在這些電視劇里，農民都變得油嘴滑舌了。其實，中國農村的農民并不是那樣的”。

　　赵本山曾填補了上世紀90年代以來中國文化格局中農民形象的空白，也正是因此，人們對于農民、農村的認知也固化為東北農村就是整個中國農村，對農民形象的呈現，流于表面，甚至庸俗化、審丑化。以至于每次赵本山有新的作品面市，總免不了一番雅俗之爭。

　　2013年全国两会期间，在全国政协文艺界委员联组会上，歌唱家郁钧剑指出，草根文化生于民间，长于民间，充满乡土气息，反映了质朴的生活，但也充满随意性。如果无限拔高其存在的意义和所发挥的作用，一方面会对专业机构和专业文艺工作者产生消极影响；另一方面会对年轻一代在审美趣味、艺术格调等方面的养成以及对人才培养的过程带来严重误导。

　　赵本山在面對這個問題時則表示，我們不能把自己一刀切地站在一個高雅的姿態，來面對今天這個大俗的社會，這是完全錯誤的。因為俗雅是不分家的，沒有俗就沒有雅。比如說，芭蕾舞是高雅的，但“二人轉”要是穿上芭蕾的服裝就不倫不類了。

　　2011年以后，赵本山退出春晚的舞臺，也有評論認為這是主流文化對庸俗的拒絕。中央電視臺曾專門提出，2015年的羊年春晚保證三個“不用”：不用低俗媚俗節目；不用格調不高的節目；不用有污點和道德瑕疵的演員。

　　清華大學教授肖鷹對此直接表示，數年來不少學者觀眾都曾指出過赵本山小品的低俗問題，比如模仿殘疾人身體缺陷，貶低農民等，但他卻并未有多大改變，現在春晚用不用赵本山實際是反低俗、堅持健康優美的文藝創作道路，是要提升文化品味，“如果再對赵本山有所期待是不應當的”。

　　不仅如此，浙江卫视重金购买了本山传媒出品的电视剧《爹妈满院》，原定于去年9月下旬播出，但却在播出前一晚因题材问题，被紧急叫停。

赵氏喜剧的“没落”

　　無論對于小品還是影視作品，不管外界的評價如何，都沒有影響赵本山喜劇版圖的擴張。2004年，本山傳媒與遼寧大學合作成立遼寧大學本山藝術學院。赵本山的喜劇藝術走進了高等教育的殿堂。

　　而在廣泛的大眾層面，人們更需要面向一個喜劇化的場景。祝東力表示，這個喜劇化的場景一定屬于社會底層，因而一定是中國農村或者包含著農村。上世紀90年代以來，赵本山、范偉、高秀敏、潘長江等笑星一路走紅，絕非偶然，歸根結底，他們是當代社會變遷的產物。

　　对此，梁鸿认为，被喜剧化的农民，并不是真正的农民形象。中国的农民一直是处于比较弱势的群体，这是他们的真实状态，大部分的作家也希望通过自己的笔，把农民的生存状态，尽可能深刻地表达出来。但是她强调，就农民自身而言，肯定愿意选择一点快乐的东西，不愿意让自己更加的悲苦，这是人性的自然取向。

　　赵本山的喜劇藝術暢行二十多年后，農村和當代農民的精神風貌已經發生了很大的變化，但赵本山的喜劇藝術卻難有新的突破。肖鷹表示，赵本山其實有一個轉化過程，2000年以前的赵本山來自田間地頭，有他獨特的生活體驗，表現出了民間藝術的幽默機智，還有一定的批評性。但是赵本山很快從一個淳樸表演藝術家變成了一個文化商人，他的藝術生涯走向了商業附庸，把央視春晚舞臺變成營銷劉老根大舞臺的一個平臺。

　　中国传媒大学博士研究生薛晋文称，从农村剧肩负的社会责任、艺术使命和审美理想层面而言，《乡村爱情》系列农村剧显得十分单薄和过于浮泛，不足以引领中国农村剧创作的前进方向，不足以体现农村剧艺术的高端品质，难以代表和彰显农村剧的真正艺术品格和审美价值，这抑或是质疑声不绝于耳的深层原委所在。

　　肖鷹直言不諱地指出，赵本山作為演藝界和眾多媒體追捧、推崇的一個標志性的人物，現在已過時。赵本山被拒之門外，就是拒絕把傳統曲藝“二人轉”變成市場奴隸的信號，換句話說，赵本山時代要結束了。（記者 武杰）