□ 曹立奇

　　一部戏结束了，省黄在谢幕的梅戏梅戏音乐声中，观众和着节拍鼓掌，剧院WhatsApp%E3%80%90+86%2015855158769%E3%80%91ma%201b%20hoisting%20license%20study%20guide掌声久久不息。创排此情此景，大代黄足以证明，型现这是有凤黟一部打动了观众的戏，是省黄一部观众爱看的戏。这部戏，梅戏梅戏就是剧院由安徽演艺集团与黄山市委宣传部共同制作的安徽省2021年度重点文艺项目，安徽省黄梅戏剧院创排的创排大型现代黄梅戏《有凤来黟》。

　　人们常用“佳偶天成”来赞美美好的大代黄姻缘，《有凤来黟》的型现故事正是缘于金凤和志远美好动人的姻缘而起。布依族姑娘金凤和安徽青年李志远同在上海打工，有凤黟日久生情，省黄金凤爱上了见义勇为的李志远，二人一同回到志远的老家——安徽黄山黟县红光村创业。剧中人物金凤的原型，是党的“十八大”“十九大”代表、“最美奋斗者”、黟县洪星乡红光村党支部书记、村委会主任金玉琴同志。因而，故事的WhatsApp%E3%80%90+86%2015855158769%E3%80%91ma%201b%20hoisting%20license%20study%20guide缘起奠定了一个励志向上、相亲相爱的暖色基调。创作者绝妙地引用成语“有凤来仪（黟）”作为本剧的剧名，无论是“有凤来仪”所表达的美好愿景，还是故事发生地徽州“黟县”独具魅力的地域风情，无不与这部戏的故事情节和情感基调形成了高度契合，该剧如同天作之合的姻缘一样，堪称“好戏天成”！

　　好山好水好故事

　　黄梅戏《有凤来黟》之所以是一部好戏，是因为其至少具有四重厚重的生活背景，让观众从中“找到启迪”。

　　“建党百年、乡村振兴”的宏伟时代背景催人奋进。这个时代，是中华民族走向伟大复兴的时代，是人民幸福感获得感最强烈的时代，本剧突出了这一鲜明的时代背景。比如由贫穷到富裕的转变，由脱贫攻坚到建设美好乡村的发展，由粗放发展向高质量发展的转型，等等。剧中金凤从党校学习回来说“党校学习长知识，‘两山’理念要落实”,引起了观众会心一笑。这些正是戏里戏外产生共鸣的重要思想基础。

　　“如诗如画、如梦如烟”的优美自然风景心驰神往。黟县是“徽文化”和“徽商”的发祥地之一，被称为“中国画里乡村”“桃花源里人家”，又被称为“中国明清古民居博物馆”“中国传统文化的缩影”，有世界文化遗产地西递、宏村古村落，获评中国地名文化遗产“千年古县”。这里历史悠久，文化厚重，峰峦绵延，风景优美，资源丰富，民风淳朴。黟县作为《有凤来黟》故事的发生地，本身就为这部戏铺垫了一幅唯美的山水风情画，这是一种先天优势，这里的歌，这里的舞，这里的风景，这里的生活，给了观众极大的想象空间，营造了体验和品味剧中人物和故事的场景。

　　“家长里短、爱恨情仇”的真实生活场景感同身受。《有凤来黟》讲的故事都是生活里的小事。比如为办企业借钱、要债，生活困难的孤寡老人吴婶贪图小利，牡丹因爱生恨处处与金凤为难，志远和金凤公与私之间的思想斗争，母亲反对女儿远嫁却总是无私地支持女儿，等等。这些故事虽小，但就是老百姓生活的日常，仿佛就是你和身边的事。剧情发展中，情感线尤其鲜明。比如，牡丹对金凤的恨，恨得咬牙切齿；志远和金凤的爱，爱得高远深沉。人物情感的转换变化符合生活常理，有依据，不突兀。正因为这些故事得到观众认同，戏便有了生命力。

　　“笑比泪多、好人好梦”的理想生活愿景共同期许。剧中有一句唱词为：“泪水多?笑声多？笑声还是比那泪水多！”生活本来就是有笑有泪，有苦有甜。现实生活中，以什么样的精神面貌面对生活，决定了生活中是“泪水多还是笑声多”。主角“金凤”是新时代的好人，能人，成功的人。之所以这样，是因为她总是从好处为别人着想，总是从自身工作不足上去找原因，总是以积极向上的精神克服消极畏难的情绪，总是心怀善良、美好。她不仅自己致富，还想着乡亲共同富裕，她不仅个人正直，还敢于坚持正义。金凤的精神，为乡亲们竖起了一座精神灯塔，提升了这部戏的思想价值。

　　《有凤来黟》有一个功底扎实的剧本。该剧的编剧是余治淮、胡建斌，这个剧本是从黟县“徽文化”故堆里“生长出来的剧本”，作者把人写得活，把事写得圆，把理写得透，把情写得真，为这部剧能较好地立上舞台奠定了坚实的基础。

　　《有凤来黟》导出了山乡淳朴的民风。该剧导演卢浩先生有两个名头，一个是著名桂剧演员，一个是中国戏曲学院科班出身的导演。卢先生对该剧的执导，犹如国画大师创作一幅徽州山水画，得心应手，挥洒自如。导演对金凤和志远高尚人物关系的处理，牢牢抓住了共同理想这根红线，恰到好处地刻画出生活多艰，又点缀了男女爱情的甜蜜。类似于这些方面的表达，与黄梅戏的基本特征高度吻合，导出了“黄梅戏本来的味道”。

　　好编好导好作品

　　《有凤来黟》简约朴实的制作恰到好处。据了解，该剧算是一部小成本制作。正是因为这个原因，使得本地的青年舞美人才有崭露头角的机会。可贵的是，舞美制作扣住了本剧的要义，层峦叠翠的背景“简约而不简单”，舞台的空旷恰如画作深远的留白，演员的服饰富有生活气息，得体大方，不同人物的造型彰显了不同的身份和性格特点。《有凤来黟》的整体舞台呈现，符合我国广大地区的审美标准，其简约朴实的舞美制作，为推动该剧到基层巡演创造了良好的条件。

　　好词好曲好视听

　　该剧的语言精练地道有嚼头。戏曲的魅力，归根到底要体现在语言的“说和唱”上，该剧作者文学功底深厚，熟悉丰富的民间语言，剧中人物语言设计恰当得体，饱含生活哲理，值得细细品味，体现了“源于生活又高于生活”的要求。比如，在开场的小合唱中唱道：“故事里悲欢离合有几多，你说说笑声泪水哪个多。”这是对故事的描述，又是对观众的启发。志远有一句台词是：“只怕是夜里想好千条路，明天还是卖豆腐。”道出了生活中“想法虽好行动困难”的哲理性问题，这戳中了很多人心中的痛点。还比如：“山穷茅草多，村穷麻烦多。”这些话既形象朴素，又生动真实。剧中类似于这样有嚼头的语言不胜枚举。

　　该剧的音乐清新婉转很动人。黄梅戏之所以受到观众的喜爱，一个最重要的因素是“好听”，戏迷喜欢“传唱”。因此，音乐对一部戏来说至关重要。这部戏的作曲是陈华庆先生，他是安庆人。该剧音乐风格回归了黄梅戏音乐的本真，从头至尾欣赏起来，仿佛吃上了一桌儿时母亲做的土菜，十分可口，回味无穷。剧中的对唱部分设计尤为精妙，音乐的色彩与人物情绪相得益彰。特别是夫妻之间的对唱，高低婉转，抑扬顿挫，情景交融，感人至深。

　　该剧的表演张弛适度见功力。《有凤来黟》由安徽省黄梅戏剧院一级演员、梅花奖获得者何云领衔主演，一批优秀的青年演员共同演绎。好词好曲，更需要优秀的演员来驾驭。何云通过其炉火纯青的表演，圆润靓丽的声腔，把对金凤人物的驾驭，并以此对全戏的引领，拿捏得十分精准到位，给观众留下了十分美好的印象，得到了极其愉悦的视听享受。特别值得一提的是，剧中志远的扮演者是黄山演员施兴华，施兴华在与何云的合作中，虽然戏份不多，但收放自如，唱功深厚。省黄梅戏剧院老戏骨刘华在剧中出演老支书，是该剧中为数不多的老年人，其表演功力深厚，值得称道。