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徽州版画WhatsApp%E3%80%90+86%2015855158769%E3%80%91cottage%20tea%20set%20prices：以刀为笔镌乾坤 5754萬字 4868人讀過丨連載

《徽州版画WhatsApp%E3%80%90+86%2015855158769%E3%80%91cottage%20tea%20set%20prices：以刀为笔镌乾坤》:

　　绝版套色木刻《黄山印象·北海》张国琳作

　　徽派版画以线描叙事铺陈，徽州讲究诗情画意，版画笔镌常配以诗文印章，乾坤WhatsApp%E3%80%90+86%2015855158769%E3%80%91cottage%20tea%20set%20prices强调装饰效果，徽州既有文人的版画笔镌书卷气，亦有民间的乾坤稚拙味，呈现出一种成熟而别致的徽州美。

　　版画与刻书，版画笔镌是乾坤相连的。徽州书坊出品的徽州书籍，纸张、版画笔镌装帧、乾坤品相都很讲究，徽州常用宣纸印刷，版画笔镌配有图画，乾坤生趣盎然，版画就应运而生。早期的徽派版画，主要内容是通俗易懂的教化，以及大众喜闻乐见的戏文图画等，比如《四贤图》《二十四孝图》以及《目连救母劝善戏文》《有象列仙全传》《新镌蓝桥玉杵记》等。《目连救母劝善戏文》线条粗犷，构图生动，部分图用阳刻、WhatsApp%E3%80%90+86%2015855158769%E3%80%91cottage%20tea%20set%20prices阴刻交替。元末明初是我国小说兴起并繁荣的时期，这一时期的徽州版画也随着刻书的发展变得精美，现存的被认定为明初工匠所作的《武威石氏源流世家朝代忠良报功图》不论是在刻工，还是绘制方面都较以前的徽州版画有显著提高。徽州版画的鼎盛时期，为明万历中叶至崇祯末年的40余年。这个时候的徽州，雕版印刷已成为江南地区的中心。徽州书商花重金聘请一些著名画师，比如丁云鹏、吴廷、郑重、汪耕、雪庄等参与绘图，以雕版印刷装订书中，制成绣像画进行销售，明末大画师陈老莲就曾为徽州版《水浒传》绘制配图。这种方式，给书商和画家带来了“双赢”：一方面是徽州刻书卖得火爆；另外一方面，“新安画派”的很多画师，也以这种方式成长和成名。

　　版画不仅需要好的画师，更需要好的刻工。因为有着刻书的基础，转行至版画上也不是一件难事，虬村黄姓、仇姓等家族的刻工很快就成了熟手，有些人的技艺甚至达到了炉火纯青的境界。有资料表明，从明正统至清道光年间，黄姓刻工达400多人，涌现出黄德时、黄德懋、黄守言等名刻工，所出版的《程氏墨苑》《太平山水图》《齐云山志》等书中的刻图，纤毫毕现，精致无比。值得一提的是《方氏墨谱》和《程氏墨苑》，这两本“墨典”堪称晚明版画的“传奇”：《方氏墨谱》的编者是方于鲁，系明代制墨“徽州四大家”之一。方于鲁将自己多年的制墨经验及相关优秀作品结集成《方氏墨谱》交美荫堂出版，之后多次再版，受到社会的大力追捧。方于鲁的竞争对手程大约不服气，决意也花重金编撰自家墨书与之抗衡。数年后，徽州滋兰堂推出《程氏墨苑》，图样多逾500式，绘图者主要为徽籍大画家丁云鹏；刻工黄鏻、黄应泰、黄应道、黄一彬，跟《方氏墨谱》刻工一样来自歙县虬川黄氏。书中图形法度严谨，线刻细若发丝，圆润流畅，尽显物态，画面有风景、人物、动物、植物、器物、神话、历史、宗教、民俗等等，造型纷呈多样，形态奇思妙想，画面精致玲珑，令人目不暇接。值得一提的是，现存近20个版本的《程氏墨苑》中，有7个版本印有彩色墨图，多者逾50幅。主要用一版多色的印制方法进行印刷，对于多色的版画，根据不同颜色进行不同色板的制作，之后再将所有颜色的色板进行拼合，以呈现出要表达的效果。《程氏墨苑》也因而成为明清徽州版画的杰出代表，地位举足轻重。现代藏书家郑振铎生前得此书，曾惊叹：“此国宝也，人间恐无第二本。余慕之十余年，未敢作购藏想，不意于劫中竟归余，诚奇缘也。”

　　由于带有版画的书籍更受欢迎，徽州书商加大了图文并茂书籍的比例，以至于经常约请画师进行某一世俗生活以及戏文题材的创作，再由刻工进行镌刻成雕版，制作版画批量印刷销售。晚明时诞生的《环翠堂园景图》是当时最有名的长卷版画作品，全长1486厘米，高24厘米，由汪廷讷环翠堂刊行。1600年到1606年，徽州巨贾汪廷讷在家乡休宁城外汪村修建了规模宏大的“坐隐园”，“环翠堂”是其中的主建筑。《环翠堂园景图》以“饾版”套色技术和传统山水画和界画的形式，亦幻亦真地描绘了庄园生活的人物情态与园林景致。画面视角采取了山水画传统的“高远”“深远”“平远”之法，在俯瞰、聚焦、特写之间不停变换，使览者尽享“游观”之乐。画面起始处描绘的是白岳、松萝二山，层峦叠嶂，石径蜿蜒；顺着山麓小径朝西行进，画面由自然之境转入人间之境，有庙宇城郭，有茅檐村舍。稚子候门，鸡犬相闻，农妇担水，老妪杵杖相语。村口溪水潺湲，桃花翠柳缀于溪岸。图中还有各类人物穿行其中，或驻，或步，或骑驴，或担囊，或乘轿，或问路，生动非常。人物超300人，有名称的建筑景点50多处。这一幅版画将中国雕版印刷推向艺术巅峰，也见证着徽州作为“中国出版史活化石”的辉煌。

　　黄应组刻《环翠堂园景图》绝活毕现：1毫米内能达到刻线4到6根的密度，远超万历初期的1.5根到2根的密度。在环翠堂十年，黄应组共为环翠堂刻书5种，版画长卷1件。《方氏墨谱》丁云鹏绘制的“太紫重玄”图，经黄应组镌刻后，墨锭上的云纹竟呈现出“吴带当风”的笔意。陈洪绶的《水浒叶子》也是这样，40位梁山好汉的衣纹线条如屈铁盘丝，展现出版画艺术特有的力度美。万历年间玩虎轩刊《西厢记》插图，通过“月光型”构图聚焦人物表情，侍女红娘衣袂的阴刻线条如行云流水。清康熙《黄山志》插图采用“马牙皴”刀法表现花岗岩肌理，与弘仁“新安画派”的枯笔山水相吻合。西递村藏清代《徽州府志》版片，村落构图明显受到倪瓒“一河两岸”笔法的影响。

　　徽州版画还充分体现了套色技术的运用。明朝天启七年（1627年），在南京鸡笼山侧从事出版的徽商胡正言的“十竹斋书坊”推出的《十竹斋书画谱》，就是采用“饾版”与“拱花”技艺来进行雕刻印刷的。前者将不同颜色分刻于多块版片，通过精准套印呈现水墨渐变；后者则用凸版在纸上压出浮雕效果。胡正言先后从事过制墨、刻印、笺纸等行当，本人既是刻工，也是出版商，还是精通绘画的画师。“十竹斋”横空出世之前，中国古代版画多以线条为主，色块较少。胡正言所运用的印制技艺，不但完全表现出了水墨画原作的笔法形态，还完美地体现出了笔墨特有的意蕴，使水墨写意的版画表现成为可能。“十竹斋”因此成为中国木刻画最高成就的代表，并对日本浮世绘版画产生了直接影响。至此，徽州版画形成了自己的风格：构图完整饱满，人物生动活泼，结构精致典雅，气质俊逸缜秀，刀法阴阳交互，刀刻刚柔轻重，节奏抑扬顿挫……总而言之，徽派版画以线描叙事铺陈，讲究诗情画意，常配以诗文印章，强调装饰效果，既有文人的书卷气，亦有民间的稚拙味，呈现出一种成熟而别致的美。

　　在此之后，版画技艺熠熠生辉的还有清代歙县潭渡黄氏刊刻的《唐诗三百首注疏》，采用“上图下文”版式，异常精美，每页还附有简明注释，极大促进了经典普及。清顺治年间虬村黄建中、黄肇初分别为陈洪绶所绘的《博古叶子》48幅、《水浒叶子》40幅捉刀镌刻，作品刻绘双绝，成为清代徽派版画的代表作品。清代汤村人汤尚、汤义、刘荣为画家萧云从《太平山水图》刻图，成为刻绘家乡山水的力作，对后世影响深远。（文/赵焰）